映像アーティストの長谷川章さんによる光の芸術｡無数の静止画をコンピュータが無作為に選び､組み合わせた映像をプロジェクターで建物や自然などに投影する｡その移り変わりが極端に遅いため一見静止画のように見えるが､しばらくその場に身をおくと地球の自転や夕陽にように移ろっていることに気づかされる｡

東洋人の持つ無常の精神から、独自の映像アートのD-K（デジタル掛け軸）を発明。人間という生物のリズムを取り戻す新しいライブインスタレーションとして世界遺産や各国の芸術祭にて開催している。
また､日本民間放送連盟ＴＶＣＭ部門最優秀賞をはじめ数々の賞を受賞。NHK大河ドラマ「琉球の風」タイトル、中国電視台（ＣＣＴＶ）のステーション・ロゴ､TVＣＭなどを数千本制作。


動画〜D-K及び長谷川章さん関連〜
　 （Dailymotion）

いろいろなアートのジャンルがありますが、D-Kはどれにも当てはまらない全く新しいものです。今までのアートは、立体であったり、フレームの中にあったり、テレビのように始まりと終わりがあったり、空間や時間軸の中に収まるものでした。僕はそれを全部取り払った。

まずD-Kによる表現ではフレームをなくしました。囲まれた枠がないということは、宇宙にまで溶け込む広がりがあるということです。それは仏教で言うところの色即是空を表すことにもなります。

いわゆる動画には始まりと終わりがあり、見る人はそこを期待しています。じつは､そのことはストーリの展開を読み取っているだけなのです。そこには今というライブ感がありません。ところが D-K は静止画であり、それがゆっくりと移ろいでいきます。ある瞬間においての、木や石や建物、この世に存在するすべては静止画であり、同じく静止画の D-K と完全に調和し、また同化します。そして静止画でありながらも立体という 3 次元の空間に溶け込んでいきながら移ろいでいきます。

それは見る人が絵の中に入れるということ、絵の中に生きるということ、つまり絵の一部になるということ。ゆるやかに移ろいでいった絵の変化にふと気づいたとき、絵の中にいた自分自身が絵の制作者であり、今展開されている物語の主人公になっているのです。


D-K を見ていると 1000 年経っても変わらないと思っていたものが、ふと気づくとぜんぜん違うものになります。それは見た人の記憶と現実のギャップです。それを感じられるということは見る人全員がそれぞれの感動を持つということです。そして一人一人が、つい先ほどと今という歳月から、自分の命を感じることができるのです。

「生きているみたいだ、神様みたいだ、呼吸しているみたいだ」などと言う人もいます。じつは自分が映っている鏡に映し出されたものであり、自分自身が生きているということを気づかせてくれているのです。

よく、芸術家や小説家などが来て、「オーロラ、夕焼けの移ろい、液体映像、音楽と映像の中間」などと称するのですが全部当てはまりません。もちろんその一部ではありますが。言うならば見た人が作家だということです。

経験したことがあるかも知れませんが、森に足を踏み入れると、何が白樺で、空で、雲で、といった思考が一切消えることがあります。僕はそれを無常と言います。それと同じように D-K を体感すると全く無我の境地になれ、そして無心になれる。ということは、その瞬間には何もないわけですから、宇宙が全部自分になるということです。人工物や自然物等の境が全くなくなる。自分ということ、自然ということ、時間からフレームまで、全部の境がなくなる。つまり D-K は自分自身から開放される装置とも言えるのです。それは自分の命そのものであり、自分と宇宙が同じものと知る鏡なのです。